マホガニーのすゝめ

  みなさん、FRAULINI Guitars という ギターを ご存じでしょうか？ こんなにもオタクなギターがあることを 私は全く知りませんでした。 というわけで、 今回のマホガニー図鑑で ご紹介するのは 友人が購入した フラウリーニの Erma-Concert Size です。 戦前の伝説的なブルースマンたちに愛された Stella Giutar の復刻版ですね。 ステラは、オスカー・シュミットによって 製造されたギターで、とにかく安くて丈夫 ということで、黒人ブルースマンなどに 愛用されることになります。 オリジナルのステラは、 サイドバックにマホガニーやバーチ、 オーク、メイプルなど 様々な材が 使われていたのですが、 このギターはマホガニーのサイドバックに スプルーストップの仕様です。 私はオリジナルの戦前ステラを 弾いたことはありませんが、 このギターを弾くと、 CD で聴くことのできる あのブルース・フィーリングを いとも簡単に表現できてしまうのです。 実際に弾いてみると、 大きな音が出ない上に、 すぐに音が飽和してしまい ポコポコ鳴ってしまいます。 サステインも少なく、倍音も貧弱。 はっきりいうとしょぼいです w この一見ダメそうな 要素ばかりのギターなのですが、 このショボさが実に音楽的なのです。 この『音楽的』という表現は、 よくあるオーディオ機器の レビューのように、ポエムのようで あまり使いたくはない表現なのですが、 このギターを語る上では、 これ以上の表現は見当たらないので あえて使わせてもらいたいなと。 似たようなコンセプトでは、 Collings のサブ・ブランドである Waterlooo もありました。 故ビル・コリングスは、 ステラやカラマズーのような ギターを称賛し、 古き良き時代の ギターを再現しようと試みました。 そうして作られたウォータールーは 確かに素晴らしいギターでした。 しかし、 CD で聴くことのできる 戦前ステラなどの音と比べると、 どうしても現代的な音色が してしまうんですよね。 性能が良すぎるのです。 でもこのフラウリーニは、違うんです。 むしろ、 脚色しすぎなんじゃないか というくらい『あの音』が出るのです。 これはウォータールーが、 あの当時のギターはこれくらい 素晴らしかったはずだという希望的観測...

伝説のブルースマン、ロバート・ジョンソン。このギターはカラマズーか？ 伝説のブルースマンたちは、 どのようなギターを使っていたのでしょうか。 ブルースという音楽そのものが、 100 年以上の歴史があるわけで、 使われる多楽器も多種多様、 変わり続けています。 そう言った中で、 どれかひとつの楽器であったり、 ひとつのメーカーだけで、 このブルースという音楽を 代表させようという 考え方は、 どうしても無理があると思うのです。 でも、 アコースティックブルースに話を限定すると、 ギブソン＝ブルースというイメージが 世の中的には強いのではないでしょうか。 これは間違いなく ロバート・ジョンソンの影響だと思うのです。 悪魔に魂を売り渡した、 とかはどうでもいい逸話ですが、 残されたギブソン L-1 を抱えた写真が あまりにもインパクトが強すぎるのです。 しかも、 ギブソンを抱えている写真が 残されているだけであり、 実際にレコーディングやライブで 使われていた楽器のデータが 残されているわけでもないのに。 ギブソンの 「Blues King」 なんて いかにもな ネーミングのギターも ありますけど、 ちょっとメーカーの イメージ戦略に煽られすぎな気も します。 では、 その他の伝説的なブルースマン達は どのようなギターを使っていたのでしょうか。 私の敬愛する ブラインド・ブレイク、 ブラインド・レモン・ジェファーソン、 ウィリー・マクテルなどは、 オスカー・シュミットが製造していた Stella というギターを使っていたと言われます。 （もちろん、こちらも諸説ありですが） その理由は、 安くて丈夫で 金物屋でも買えたという 身近さにあったようです。 言い方を変えると、 黒人のブルースマンたちでは、 マーティンやギブソンを買うことが 出来なかった ということでもあります。 おそらくこれは、 当時の人種差別や、 経済的な格差による影響が 大きかったからだろうと。 結果としてステラの音色が ブルースに適していたのは事実ですが、 どうしてもこの音色が欲しかったから ステラを選んだ訳ではなさそうだと 言うことかと。 で、このステラですが、 戦前のオリジナル・ステラと言われるもと、 戦後のものにわけられます。 戦後のステラは、 ハーモニー社に買収されてしまい、 全く別の楽器になってし...

この画像は、 前回ご紹介した1938年製の000-18（左）と 初登場の1938年製の000-28（右）です。 どちらもフォワードシフトブレーシングの 44.5ミリ幅のワイドネック仕様です。 実はかなり無茶をして2本揃えていました。 価格的にはOMという選択肢もあったのですが、 私的には、マーティンではやはり ロングスケールのOMではなく、 ショートスケールの000が好みなんですよね。 また、オリジナルのOMは、 演奏性など、まだ改良点があるように 思ったりもしていて、 OMを買うならマーティンを発展させた ルシアものかなと考えています。 ただ、あの暴れ馬的な魅力は、 オリジナルOMでなくては 感じられないので、 難しいところではありますね。 ま、結局のところ、 無理がたたり、家計がおかしくなり、 個人的に破産（笑） 000-28は泣く泣く手放すことに なってしまったのですが。。。 でも、もうこれ以上はないと言える ギターを 所有できたということだけでも 幸せだったと思うようにしています。 だからというわけではありませんが、 ヴィンテージギターという点では 行き着いてしまったなと感じていたりします。 ここまでくると、ヴィンテージにはないものを 求めたくなるのが男心というもので。 では、ヴィンテージギターでは満たせない 部分 とは何なのか。 それは実用性であったり、実践力かと。 すなわち道具としてのギターですよね。 楽器なので道具で当たり前と言われれば それまでですが、 ヴィンテージギターを骨董品のように 集めることも楽しみのひとつなわけで。 では、ギターを道具としてみた場合、 求められるものは何でしょう。 傷をつけても気にならないような お手軽さというのも重要だとは思いますが、 今回は性能として何が必要かを 考えたいと思います。 それはいかなるコンディションでも 良い音色を出せる安定性だったり、 トラブルの起こらない堅牢さ、 そして音程などの楽器としての精度 ではないでしょうか。 ぶっちゃけ、ゴールデンエラ期の マーティンも精度は高いです。 これは本当に技術力の高い職人がいたのか、 はたまた、価値のあるギターだから 丁寧にメンテナンスがされてきたからなのか。 実際のところはわかりませんが、 職人の技術力が高かったということに しておきましょう。 それだけに、 やはり...

ついに巡り合えました。 1938年製のMartin 000-18です。 今まで色々なギターを弾いてきましたが、 まさに別格と言える一本です。 一般的に1930年代は マーティンのゴールデンエラ期と呼ばれ、 歴史あるマーティンのギターの中でも 特別なものとされています。 世界中のコレクター、プレイヤーが 探し求めているのもこの時期のギターですね。 ゴールデンエラと言っても 実は様々な仕様が存在していて、 簡単に分類するだけでも、 （1934年以前） 　・エボニーロッド 　・バーフレット 　（指がひっかかって微妙に弾き難い・・・） （1934年以降） 　・スチール製のTバーロッド 　・現在と同じフレットに変更（演奏性向上） （1938～1939年以降） 　・ブレーシング位置が変更（リアシフト） 　・ナット幅が44.5mmから42mm幅に変更 （1942年以降） 　・エボニーロッドに変更 　（第二次大戦により鉄が入手制限かかる） 人それぞれの好みはあると思いますが、 やはり1934〜1941年が人気が高いですね。 （お値段も） この個体が作られた1938年頃は過渡期にあたり、 様々な仕様のものが混在しているのですが、 この個体は移行前のフォワードシフト、 ワイドネックと呼ばれるナット幅44.5mmの 仕様のものです。 主にフィンガースタイルで演奏する 私にとっては、このは仕様が理想ですね。 本家マーティンの オーセンティックシリーズ （000-18 Authentic 1937）でも、 このギターと全く同じ仕様が 採用されていますからね。 マーティン社としても、 それだけ理想的な仕様と 考えているのかもしれません。 オーセンティックシリーズとしても かなり初期段階で製作されていますしね。 このナット幅の変化ですが、 弾き語りなどの歌ものに合わせやすいように 変更されたのだと思っています。 ブレーシング位置の変更（リアシフト） とともに、和音の響きに大きく 影響しますからね。 肝心の音色ですが、、、 私は今まで、アディロン・マホのプリウォーは、 このブログでも紹介した ・1937年製のD-18 ・1938年製の00-18 と所有していましたし、 その他でもプリウォーのギターは それなりの本数を試奏してきましたが、 独特のプリウォーサウンドというものがある と感じてます。 ア...

ついに友人が入手しました、 ローレンスジュバーモデル。 発売当初から名器と呼ばれている 人気モデルですね。 それだけになかなかお目にかかれない レアギターとなっています。 最初に発売されたのが2002年でしたが、 当然のことながら入手困難となり、 2008年にMartinのカスタムショップから 限定で再発されました。 このギターはその再発ものですね。 友人のご好意で、たくさん試奏させて もらえましたので、 早速、図鑑に登録させてもらおうかと。 まずはスペックから。 サイドバックはマホガニー、 トップにはアディロンダックスプルース。 フィンガースタイル向きと言われるOMサイズ。 そして、ハイポジションでの演奏性の高い カッタウェイ付き。 まさに即戦力、実戦向きのギターと言えます。 そして音色のインプレッションですが、 アディロン・マホの最強の組み合わせが〜とか、 力強い低音が〜、 美しい高音域が〜とか、 色々語れるのかなと思っていたのですが、、、 弾けば弾くほどこれはちょっと違うな という印象を持ちました。 このギターを弾いていて強く感じたのは、 とにかく、 「圧倒的にバランスのいいギターだ」 ということでした。 このギターのレビューなどを見ると、 アディロンとマホガニーの組み合わせだから 音がすごい！！ などと評価される方もいらっしゃいますが、 私はそうは感じませんでした。 このブログでもアディロン・マホのギターを 数多く紹介してきていますし、 ジュバーモデルに関しても、 今まで5本程度試奏してたこともあるのですが、 やはり私的にはあまりアディロンらしさを 感じなかったんですよね。 これは意外に思われる方も 多いかもしれませんね。 なぜその結論に至ったのかというと、、、 たまたまなのですが、 このギターを購入時にOM-18 Authenticが お店にあったので、 比較させていただいたのです。 いわゆるアディロンダックらしい倍音感や、 ロングスケールのOMらしい 暴れ馬のような力強い鳴り、 音の立体感などは、 やはりオーセンティックの方が各上だなとは 感じてしまうのですが、 この二本を弾き比べることで、 それまで想像していたのとは異なる魅力が このジュバーモデルにはあるということに 気づかされたんですよね。 ジュバーと比較すると、、、 例えば、以前所有していた ゴー...

通り過ぎていったギターたち、 第三弾は1927年製の2-17です。 スモールギター好きにはたまらない 究極のパーラーギターですね。 ※残念ながら画像を紛失してしまい、 Hobo'sさんから拝借させて頂きました。 何が凄いかと言うと、 これでしか出せない世界観があるからです。 また、個性的なルックスも 非常に魅力的ですよね。 一般的には、 ブルースやラグタイムに向いていると 言われたりもしますが、 私的にはちょっと違った印象を持っています。 個人的な意見ですが、その種の音楽に必要な 「パンチ」がない（弱い）と思うんですよね。 ボディが小さいこともありますし、 また、スチール弦仕様に設計されてるとはいえ、 カスタムライトくらいまでの張力しか 耐えられないので、こんな程度が限界かなと。 ということもあり、 そのパンチのなさを活かして、 ジャジーなフレーズや、 ソロギターの小作品などに向いているなと 思うんですよね。 ヌケが悪くて、 ちょっと丸みを帯びた独特な音像が、 唯一無二の音色を奏でてくれます。 極めて音楽的な音色です。 ただ、所有欲を確実に満たしてくれる 素晴らしいギターではあるのですが、、、 実際に持つと物足りなさを感じたり、、、 手放してしまうとまた欲しくなったり、、、 と、なかなか気難しいギターなんですよね。 同じ経験をされている方も多いのでは（笑） それでも、 パーラーギターの魅力を知りたい方には 絶対オススメなギターですよ。 ■オールマホ関連記事 私がマホガニーに惹かれたもう一つの理由『オールマホのすゝめ』 『続・オールマホのすゝめ』オールマホを選ぶ理由。 ■オールマホ図鑑 マホガニー図鑑「Martin 0-17 1935年製」① マホガニー図鑑「Martin 0-17 1935年製」② マホガニー図鑑「Martin 0-17 1935年製」③ マホガニー図鑑「Martin 0-17 1935年製」④ マホガニー図鑑「Martin 2-17（1927年製）」

通り過ぎていったギターたち、 第2弾は、00-18(1938)です。 これは文句なし。 写真をみるだけでも、 とんでもないオーラが伝わりませんか？（笑） この00-18に関しては、 手放してから時間が経った今でも、 自分に完璧にあったギターだったと 思っています。 音色、 音のバランス、 レスポンス、 リバーブ感。 どれを取っても最高峰でした。 では、なぜ手放したのか。 それは単純にさらに上のヴィンテージを 見つけてしまったからのですが。 それは000-18なのですが、 それはまた後ほどご紹介しようかと。 で、その000-18を決めた際に、 決め手になったのはボディサイズでした。 この00-18も、 出会ってしまった000-18も、 本当に申し分のない素晴らしいギターであり、 そのサイズのギターとして 最高峰と言えるものなのですが、、、 両者を比較した際に、 トリプルオーサイズの方が ダイナミックレンジであったり、 音量、音の広がりなどで優っていました。 つまり、表現できる幅が広い。 個人的には小さいギターが 大好物ではあるのですが、 やはり、ギターに汎用性を求めていくと、 小さいギターではどうしても勝てません。 スモールギターは 味や個性で勝負しないと、比較したら どうしても負けちゃいますからね。 そういう意味でいうと、 味や個性で勝負するのであれば、 もっと個性的で小さいギターを 選ばないといけないのかなと。 ということもあって、 ダブルオーサイズとしての面白さや 味という意味では、 やはり、40年代後半から50年代のものが 値段もお手頃で、旨味があるかなと 思っています。 もちろん、プリウォーと比べれば、 いろいろ劣ってしまうところはあるのですが、 ダブルオーサイズならではのバランスの良さ などを十分に楽しめると思いますよ。 そう言う意味で言うと、これも以前ご紹介した 1953年のアディロントップの00-18は 程よい存在だったんですよねー。 手放して失敗したなと（笑） マホガニー図鑑「Martin 00-18（1953年製）」 いやー、これはいいギターでした。 ※ちなみにゴールデンエラ期というと、 ブレーシング位置がフォワードからリアに シフトしたことで知...